Winter Voices

NIFFF 2011 – Tage 4 und 5

Norwegen hat einen Lauf: Nach „Norwegian Ninja“ stellen die Skandinavier mit „Trollhunter“ eine weitere hoch unterhaltsame Mockumentary, die an nationalen Mythen rüttelt. Auch erschütternd, allerdings eher erschütternd schlecht, war dagegen ausgerechnet der einzige Animationsfilm am NIFFF.

Von Christof Zurschmitten.

NIFFF Nr. 11 leidet ein wenig an Kategorien-Schwemme. Die Wettbewerbe und die Gore-Retrospektive sehen sich noch einigermassen trennscharf abgegrenzt. Daneben und darunter jedoch findet sich eine ganze Reihe von Sektionen, bei denen entweder obskur ist, welche Klammer sie im Innersten zusammenhält – oder, im schlimmsten Fall, unklar, ob sie in dieser Form überhaupt nötig gewesen wären. Letzteres trifft insbesondere auf die Reihe „From Russia With Screams“ zu, die als Fokus auf den fantastischen Film jenseits des Urals gedacht ist, aber doch einigermassen halbherzig zusammengeschustert wirkt.

Der Animationsfilm „First Squad – The Moment of Truth“ jedenfalls hätte sich zur Eliminierung aus dem Programm und Gedächtnis angeboten. Dass der Film trotz russischen Geldern und einem russischen Skript ganz und gar japanisch wirkt, ist da nicht einmal das Hauptargument – im Gegenteil. Tatsächlich führte Yoshiharu Ashino für das (auch von nahaufnahmen.ch) sehr geschätzte Anime-Studio 4^o C Regie, und die Herren und Damen hinter „Mind Game“ und „Genius Party“ können auch noch zwischen Tür und Angel einen visuell einigermassen ansprechenden Film aus dem Ärmel schütteln. (Und mehr Arbeit wurde darin hoffentlich nicht investiert.) Das hilft aber herzlich wenig bei einem Skript, das die faulsten Klischees des japanischen Animationsfilms samt und sonders zusammenrafft, dem wankenden Haufen eine Kosaken-Mütze überstülpt und das blutarme Geschöpf zum Verenden in einen Schützengraben vor Stalingrad schickt. „First Squad“ dauert knapp eine Stunde, und jede Minute ist eine zuviel – dass dies der einzige (leidlich) abendfüllende Animationsfilm war, den das NIFFF heuer zeigte, ist einigermassen sträflich.

Auch winterlich gestimmt, aber ungemein besser, ist dagegen „Trollhunter“ des norwegischen Regisseurs André Øvredal. Was der Film an Handlung nötig hat, steckt in den zwei Wörtern in seinem Titel: Jepp, es gibt Trolle, sie sind spektakulär, und jawohl, sie werden gejagt. Was will das Genre-Herz mehr?

Ein wenig mehr bekommt es trotzdem, genauer gesagt ein hauchdünnes Handlungsmäntelchen, in dessen Zentrum eine Grüppchen von (allerdings, wie der Film selbst zugibt, völlig austauschbaren)  Filmstudierenden steht – die natürlich mit ihren Kameras draufhalten, als hätte Mutter Natur den Selbsterhaltungstrieb zum Treppenwitz erklärt. Das Format des faux-Dokumentarfilms läuft langsam Gefahr, zum Passepartout im Independent-Film zu werden, wann immer die Ressourcen bange werden – in manchen (legitimeren) Fällen übertüncht es finanzielle Engpässe; in anderen jedoch scheint es zur Ausflucht zu werden bei einem Mangel an Talent in Sachen Kameraführung, Ausleuchtung, oder Drehbuch. Der immersive Schock einer „Ich war dabei“-Perspektive jedenfalls reicht mehr als eine Dekade nach dem „Blairwitch Project“ nicht mehr zur Rechtfertigung der Wackelkamera (für ein Parade-Beispiel siehe den dieses Jahr ebenfalls am NIFFF gezeigten „Grave Encounters“).

Zum Glück ist „Trollhunter“ eher „Jurassic Park“ meets „Spinal Tap“ denn „Blairwitch Project“. Ein wenig Horror wird am Anfang eher simuliert denn durchgespielt; von da an ist der Film allerdings in erster Linie eine nur hie und da wieder in den Adrenalinmodus beschleunigende Komödie. Der Humor verdankt sich dabei dem für die Mockumentary typischen heiligen Ernst, mit dem selbst die absurdesten Sachverhalte erklärt werden. Der Film bezieht die Zielscheiben seines Witzes in erster Linie aus dem gesammelten Weltwissen über den gemeinen Troll, wie es aus Sagen, Legenden und Märchen bekannt ist – aber er baut sich, auf den Schultern der stinkenden Giganten sitzend, mit dem gesamten Instrumentarium der Pseudowissenschaft eine eigene Mythologie obendrauf. Um das Wort wiederzuverwenden, das bereits bei „Norwegian Ninja“ unvermeidlich war: clever.

Dieser Ansatz lässt auch den Vorwurf ins Leere laufen, dass die titelgebenden Kreaturen doch einigermassen kruder CGI entstiegen sind: „Trollhunter“ macht sich gar nicht erst die Mühe, seinen Monstern die „Where The Wild Things Are“-artige Restknuffigkeit zu nehmen. Und dass hier kein Missverständnis aufkommt: Ihre märchenartige Physiognomien hindert sie keineswegs darin, sich, wenn nötig, im dröhnenden Soundeffektgetöse zu eindrucksvoller Grösse aufzuspielen. „Trollhunter“ kann auch beeindrucken. Vor allem aber tut er eins: Unterhalten. Und das ungemein gut.